观众在“看·见殷商”展厅的互动装置前录制甲骨文的形成过程演示 刘海红 摄
展览是文博场馆服务观众的重要内容。2024年，全国博物馆共举办4.3万个展览，接待观众14.9亿人次。这些展览以文物活化与社会服务为核心，以中华文明五千年历史等为要素，以多样展陈形式为文化普惠路径，极大满足了人民精神文化生活需要。随着越来越多人走进文博场馆，并通过展览关注历史、社会和生活等话题，展览质量面临更高要求。文博场馆如何打造更多高质量展览？好的展览具备哪些特性？
高质量 学术研究筑牢根基
学术研究不仅是文物阐释的依据，更是展线逻辑的内核。高质量展览以学术研究为根基，通过系统整合考古发现、多学科理论与前沿成果，构建兼具严谨性与创新性的展示体系。
知其所来、明其所往。中华文明5000年历史在文献与文物中得到印证。摆脱展品堆砌的展示方式，以学术研究为根基构建的陈列展览逻辑更能回应人们关注的各类问题。
山西博物院的“且听凤鸣——鸟尊的前世今生”专题以其独特的科普方式赢得了观众好评。晋侯鸟尊，一件展品一个展览，摒弃常规文物介绍，开篇“一梦三千年”单元以“破案”式的故事讲述，将鸟尊的发现、被盗与追回历程生动呈现，不仅提升观众对文物保护的认知，还将晋侯燮父和晋国的历史融入其中。
故宫博物院的展览实践通过多元文化的对话与交融生动诠释了“文明互鉴”的内涵。“紫禁城与凡尔赛宫”展览以17世纪、18世纪中法宫廷交往为切入点，通过195件（套）文物的对比展示，呈现中国清代康熙、雍正、乾隆三位皇帝和法国路易十四、路易十五、路易十六三位国王的交往交流历史，构建起东西方文明对话的历史图景。策展人郭福祥说，以展览“紫禁城与凡尔赛宫”为基础，香港故宫文化博物馆举办了“当紫禁城遇上凡尔赛宫”展，厦门故宫鼓浪屿外国文物馆举办了“龙与百合花的相遇”展，三地联展扩大了展览的影响力。
2010年以来，中国水下考古团队先后赴肯尼亚、沙特、南非等国开展合作项目，在中国海外交通贸易与中外文化交流的研究方面取得了丰硕成果。获第二十二届全国博物馆“十大陈列展览精品”的“水下考古在中国”专题陈列由浙江宁波中国港口博物馆、国家水下文化遗产保护宁波基地打造。策展人王结华说，专题陈列通过几艘重要古代沉船的发现发掘，不仅展示了中国水下考古从无到有、由弱到强的发展历程，也展示了中国在“一带一路”共建国家的水下考古成果。
低门槛 科技助力主题解读
技术赋能使学术主题突破圈层，让不同知识背景的观众对同一主题引发情感共鸣。
随着更多青年策展人投入实践项目，科技在策展中发挥着越来越重要的作用。多元技术形态为展览的展陈方式、体验维度与传播赋予了更多可能，也大大降低了大众参与文博场馆文化活动的门槛。
广东省博物馆的“群星点亮的夜空——波斯文化艺术瑰宝展”以“科技+传统”打造展陈场景，通过手绘玻璃彩绘窗投射五彩光影营造出沉浸式的波斯美学空间；“紫禁城与凡尔赛宫”展览推出线上VR虚拟展览，使用全景技术、三维地图模型和地面导览功能，为线上观众提供沉浸式体验。
北京大运河博物馆的“看·见殷商”展览将古人设计为动画形象，将墓葬、祭祀等复杂知识动态化，通过可视化呈现帮助观众理解历史概念。作为该展策展人，首都博物馆策展人高红清介绍，策展过程中将展品与电影《哪吒之魔童闹海》结合，展示文物在当代影视创作中的应用实践，激发了不同年龄层观众的参观兴趣。
山西博物院规划发展部兼学术研究部主任陈汾霞说，“且听凤鸣——鸟尊的前世今生”展览将晋侯鸟尊化身为肥嘟嘟的漫画版小凤鸟，并融入互动板块，使历史关键问题在喜闻乐见的方式中得到解读。
重体验 营造体验生活的氛围
通过多感官场景营造与互动设计，让观众在沉浸式氛围中感受文化记忆与生活美学的交融，使文博场馆成为可触摸、可感知的文化生活体验场所。
体验正在成为激活文化记忆的重要方式，通过还原历史生活场景、构建多感官互动装置，文博场馆成为感知历史与生活的体验空间。
东莞市博物馆“莞·藏——100件文物里的东莞故事”立足本土文化、挖掘地方特色，以东莞出土文物为主体，结合考古发现与城市发展史，构建了独一无二的地域文化，受到观众青睐。展览相关负责人说，展览内容形式参考章回体小说，运用戏剧、文学创作理念，将展品按自然、城建、生活、文化、历史人物、对外交流等分类展示，将城市故事融入其中，切中东莞市民对城市文明、乡土文化的情感需求，展示文物背后蕴含的人文精神，让观众在参观中沉浸式体验东莞地道生活。
年集里的吆喝声、烹饪年夜饭时的炒菜声、燃放鞭炮的欢笑声……今年1月，山西省文化和旅游厅汇聚全国多名青年策展人、数字媒体设计师、艺术家打造的“年自万物生”——2025山西非遗年俗艺术展通过对传统木版年画的艺术再创作，把人们记忆中的传统年味以生活化的视角、年轻化的表达、时尚化的样态呈现出来。策展人张弛说，展览打造的沉浸式体验空间分为视觉、听觉、嗅觉、味觉（新媒体）、触觉（互动）和蛇年展区，引导观众以五感去感受“年”，吸引了大量观众参与完成木版年画制作，营造了博物馆里的浓浓年味。
拓边界 从文化展示到综合体验
展览不再局限于知识传递的单向功能，而是通过多感官沉浸设计、互动技术赋能与IP价值衍生，使观众从被动观赏者转变为主动体验者，观展升维至融合视觉、听觉、触觉、味觉乃至情感共鸣的综合体验。
陈列展览作为连接文物与大众的桥梁，其价值正从文化展示向产业赋能转化。深入挖掘展览展品文化内涵，通过IP开发、体验消费等模式形成消费体验闭环，如今成为部分展览的“常规操作”。
“且听凤鸣——鸟尊的前世今生”展览开发了rap、插画、连环画等，形成了“线上听+线下游”的模式；“莞·藏——100件文物里的东莞故事”展览推出“困死鹅”系列文创产品，将重要文物“明绿釉陶鹅”与东莞城市IP“烧鹅”跨界组合，实现了文物元素的生活化转化；“群星点亮的夜空——波斯文化艺术瑰宝展”在文创开发上更具突破性，除首饰、手账本等产品外，还特别推出“有凤来仪开心果核桃拿破仑”“葡萄迷迭香拿铁特饮”等美食文创，打造“舌尖上的展览”。这种将味觉体验与文化消费相结合的方式，拓展了文创产品的边界，也为展览IP的多元化开发提供了新思路。
（统稿：刘海红 参与采写：朱萌、谭志红、刘海红）
